Տեսական մաս 1.

Գրաֆիկական դիզայն է կոչվում տեսողական տարրերի ընտրության ևդասավորության մասին արվեստն ու մասնագիտությունը։ Տարրեր,ինչպիսիք ենտիպաբանությունը, պատկերները, սիմվոլները և գույները: Գրաֆիկական դիզայներըստեղծում է օգտակար, բովանդակալից և ֆունկցիոնալ վիզուալներ՝ օգտագործելովտարբեր տեխնոլոգիական միջոցներ: Երբեմն գրաֆիկական դիզայնը կոչվում է «տեսողական հաղորդակցություն», տերմին, որն ընդգծում է տեղեկատվության ձևավորման (օրինակ՝ գրքի, գովազդի, լոգոյի կամ վեբ կայքի ձևավորում) գործառույթը: Դիզայների առաջադրանքի կարևոր մաս է կազմում տեսողական և բանավոր տարրերի համադրությունը, որպեսզի այն լինի արդյունավետ և հաճախորդի պահանջներին համապատասխան: Գրաֆիկական դիզայնն ընկերությունների հետ կապ հաստատելու ուղիներից մեկն է: Դիզայնը կարող է օգտագործվել ապրանքները խթանելու և վաճառելու, հաղորդագրություն փոխանցելու կամ ապրանքանիշի ինքնությունը զարգացնելու համար: Չնայած գրաֆիկական դիզայնի որոշակի մաս ունի կոմերցիոն նպատակ, գրաֆիկական դիզայներները համատեղում են արվեստն ու բիզնեսը, ուստի ստեղծագործական գործընթացը մասամբ պայմանավորված է բիզնես նպատակներով: Գրաֆիկական դիզայնի էվոլյուցիան որպես մասնագիտություն սերտորեն կապված է տեխնոլոգիական նորարարությունների, հասարակության պահանջների, կարիքների և մարդկանց վիզուալ(տեսողական) երևակայության հետ: Գրաֆիկական դիզայնը պատմության ընթացքում կիրառվել է տարբեր նպատակներով։ Իսկապես, դիզայնի կիրառման օրինակները գալիս են հին Չինաստանի, Եգիպտոսի և Հունաստանի ձեռագրերից: 15-րդ դարում տպագրության և գրքի արտադրության զարգացմանը զուգահեռ, գրաֆիկական դիզայնն էական առաջընթաց ունեցավ հետագա դարերի ընթացքում: Գրաֆիկական դիզայնի պատմության սկիզբը համակարգիչը և ժամանակակից տեխնոլոգիաները չեն: Վիզուալ կոմպոզիցիայի և դիզայնի ծնունդը սերտորեն փոխկապակցված է վաղ մարդկային գոյության և մշակույթի հետ:Այսպիսով, կարելի է ասել, որ գեղագիտության նախապատմությունն առաջացել է միջին պալեոլիթում:

Քարանձավային նկարչության պատմություն.

Քարանձավային գեղանկարչության պատմությունը կերպարվեստի պատմությունն է, որը ստեղծվել է քարանձավների պատերին և առաստաղներին՝ օգտագործելով պալեոլիթի երկրաբանական դարաշրջանում քարե գործիքների թողած ներկերը (2,6 միլիոնից մինչև 10 հազար տարի): առաջ) մինչև նեոլիթ (մոտ 12 հազար տարի առաջ)։ Արվեստի այս ձևը մեզ յուրահատուկ պատկերացում է տվել հին մարդկանց կյանքի և մշակույթի վերաբերյալ:

Ահա 7 արվեստի պատմության մի քանի հիմնական կետեր և բնութագրեր:

Պալեոլիթյան ժայռային արվեստ (2,6 միլիոն տարի առաջ՝ մոտ 10 հազար տարի առաջ)։ Այս ժամանակաշրջանի հայտնի վայրերից են Լասկո քարանձավը Ֆրանսիայում, Ալտամիրա քարանձավը Իսպանիայում և Չավետ քարանձավը Ֆրանսիայում: Այս նկարի բնորոշ առանձնահատկությունը ռեալիզմն է և վայրի կենդանիների, որսորդների և աբստրակտ կերպարների պատկերումը։ Օգտագործված մեթոդները ներառում էին պարզունակ ներկանյութեր, ինչպիսիք են օխրան և փայտածուխը:

Մեզոլիթյան ժայռային արվեստ (մոտ 10 հազար տարի առաջ)։ Այս շրջանում՝ վերջին սառցե դարաշրջանի ավարտով, գեղանկարչությունն ավելի հազվադեպ դարձավ, և նրա ոճը փոխվեց։ Պատկերները դարձան ավելի վերացական ու խորհրդանշական։

Նեոլիթյան քարանձավային գեղանկարչություն (մոտ 12 հազար տարի առաջ). Նեոլիթյան դարաշրջանում, երբ մարդիկ որսորդությունից և հավաքույթից սկսեցին անցնել հողագործության և անասնապահության, ժայռային արվեստը դարձավ ավելի քիչ տարածված: Այնուամենայնիվ, այն դեռ գոյություն ունի և հաճախ ներառում է կենդանիների պատկերներ, ինչպես նաև խորհրդանշական և մարդակերպ կերպարներ։

Հետազոտություն և պահպանություն. Շատ քարանձավներ, որոնք պարունակում են ժայռային արվեստ, հայտնաբերվել և ուսումնասիրվել են հնագետների և արվեստի հետազոտողների կողմից: Դրանք արժեքավոր տեղեկատվության աղբյուր են հին հասարակությունների և նրանց մշակույթի մասին: Այնուամենայնիվ, դրանք նույնպես ենթակա են ոչնչացման և դեգրադացման, հետևաբար պահանջում են հատուկ պահպանման միջոցառումներ:

Ժայռային արվեստի գիտական ​​ուսումնասիրությունը մեզ թույլ է տվել ավելի լավ հասկանալ հին մարդկանց կյանքն ու աշխարհը, և այն մնում է պատմության ամենահուզիչ հնագիտական ​​գտածոներից մեկը: