Տեսական մաս 3.

Գրաֆիկական դիզայնն ավելի լավ հասկանալու համար կարևոր է իմանալ այն տարրերի և սկզբունքների մասին, որոնցից էլ հենց կազմավորվում է դիզայնը: Այդ տարրերն օգտագործվում են միմյանց հետ համատեղ կամ հակադրվում են տեսողականորեն տպավորիչ և ազդեցիկ ձևավորումներ ստեղծելու համար: Գրաֆիկական դիզայնի տարրերն են. Գույն, ձև, գիծ, երկրաչափական մարմին, չափ, տարածություն, նյութակազմվածք Գրաֆիկական դիզայներները հետևում են դիզայնի որոշակի սկզբունքներին, որոնք, ըստ էության, ուղեցույցների մի շարք են, որոնց միջոցով հնարավոր է ստանալ համահունչ կոմպոզիցիա: Այս սկզբունքներն օգնում են հավասարակշռություն և կայունություն պահպանել յուրաքանչյուր աշխատանքի մեջ: Դիզայնի սկզբունքներն են. Հավասարակշռություն, կոնտրաստ, շեշտադրում, շարժում, շափագրում, ռիթմ։ Բոլորս հավանաբար լսել ենք հին ասացվածքն այն մասին, որ «կանոնները նախատեսված են խախտելու համար», ինչը, անշուշտ, կարող է ճշմարիտ լինել այս դեպքում: Բայց լավ գրաֆիկական դիզայները նախ պետք է հասկանա այս սկզբունքները, նախքան դրանք խախտելու գիտակցված որոշում կայացնելը: Գրաֆիկական դիզայնի տարրերը Դիզայնի տարրերն ազդում են ստեղծագործության ընկալման, ստեղծման և օգտագործման վրա և առկա են դիզայնում՝ անկախ հմտությունից, ճաշակից կամ ոճից։

Գծեր Բոլոր գեղարվեստական արտահայտչամիջոցների մեկնարկային կետը՝ գիծը, դիզայնի ամենակարևոր տարրերից մեկն է: Գիծը կարող է լինել ուղղահայաց, թեք, հորիզոնական և նույնիսկ կոր։ Այն կարող է ունենալ ցանկացած լայնություն, չափ, ձև, դիրք, ուղղություն կամ խտություն: Կետերը ստեղծում են գծեր, իսկ գծերը՝ մարմիններ: Գծերը կարող են ունենալ նաև այլ բնորոշիչ տարրեր, ինչպիսիք են գույնը, նյութակազմվածքը և շարժումը: Չնայած արտաքին տեսքին, գծերը կարող են կառավարել դիտողի մտքերն ու զգացմունքները և դիտողի հայացքն ուղղորդել տարածության միջով: Թվային դիզայնում գիծը սովորաբար օգտագործվում է տեսողականորեն տարածքները միավորելու կամ բաժանելու համար: Օրինակ, նավիգացիոն տողը կարող է բովանդակությունից բաժանվել գծով։

Գույն. Գույնը, թերեւս, դիզայնի ամենաազդեցիկ և ամենակարևոր տարրն է: Գույնն ունի դիտողի վրա անմիջապես ազդեցություն թողնելու հնարավորություն, լինի դա բացասական կամ դրական։ Ինչպես մյուս տարրերը, այն ունի մի քանի տարբեր հատկություններ՝ երանգ, հագեցվածություն և խտություն: Ի տարբերություն այլ տարրերի, այն միշտ չէ, որ պետք է օգտագործվի: Գույնը կարող է օգտագործվել պասիվ կամ ավելի պիգմենտավորված երանգներով, բայց ավելի ճշտգրիտ է օգտագործել և՛ հագեցած, և՛ պասիվ գույներ: Կարևոր է նշել, որ չնայած գույնը հիմնական ունի գլոբալ ընկալում, տարբեր մշակույթներում գույները տարբեր ենթատեքստ ունեն: Օրինակ, որոշ մշակույթներում սպիտակն ասոցացվում է մաքրության հետ, մյուսները դա կապում են մահվան հետ։

Երկրաչափական մարմիններ. Երկրաչափական մարմիններն ինքնին գծերի համադրություն են: Երկրաչափական մարմիններ են շրջանները, քառակուսիները, ուղղանկյունները, եռանկյունները կամ այլ բազմանկյուն պրիզմաներ: Դիզայնի ցանկացած գործ ներառում է առնվազն մեկ երկրաչափական մարմին: Ինչպես գույնը, այդ մարմինները նույնպես ունեն տարբեր ասոցիացիաներ: Շրջանը կարող է օգտագործվել միասնություն ցույց տալու համար, մինչդեռ քառակուսին ավելի համապատասխան է հստակություն ու կառուցվածք ցույց տալու համար: Երկրաչափական պատկերի գույնը, ոճը, ֆոնը և նյութակազմվածքը(texture) միանգամայն ազդում են դիտողի ընկալման վրա:

Տարածություն. Ցանկացած երկրաչափական մարմին կամ պատկեր, իր տեղն ունի տարածության մեջ։ Հանդիսանալով դիզայնի էլեմենտ, տարածությունն իր մեջ ներառում է պատկերին շրջապատող հատվածը՝ վերևից, ներքևից, աջից կամ ձախից։ Տարածության մեջ գտնվող առարկաները կարող են լինել ինչպես երկչափ, այնպես էլ եռաչափ հարթություններում: Երկչափ միջավայրում տարածությունը հարթ մակերեսի վրա երրորդ հարթության պատրանք ստեղծելն է: Ստվերները, ստվերավորումը, պատկերի չափերը կարող են օգնել որոշել օբյեկտի տեղը տարածության մեջ: Օրինակ, կոճակը կարող է ունենալ ստվեր, որը ստիպում է մտածել, թե այն համեմատաբար ավելի մոտ է գտնվում օգտատիրոջը: Տարածությունը, ինչպես գույնը, տարր է, որը պարտադիր չէ ամենուր միտումնավոր կիրառել: Բայց կիրառելիս, այն կարող է օգնել շեշտադրելու որևէ օբյեկտ:

Նյութակազմվածք. Նյութակազմվածքը ցույց է տալիս, թե մարմինն ինչից է կառուցված կամ կազմված։ Դրանք ավելի հաճախ են օգտագործվում՝ փոխարինելով հասարակ գունավոր ֆոնին: Նման նյութերի օրինակներ են թուղթը, քարը, աղյուսը և տարատեսակ գործվածքներ: Դրանք կարող են լինել քիչ արտահայտված կամ ակնհայտ և օգտագործվել քիչ կամ շատ քանակությամբ: Այս տարրն օգնում է պատկերին եռաչափ տեսք հաղորդել:

Շարժում. Դասական կամ ավելի ստատիկ ձևավորման մեթոդներում շարժումը կարող է ենթադրվել, բայց առարկաները չեն կարող շարժվել: Շարժումը կարող է կիրառվել գծերի, պատկերների և նյութի վրա և կարող է նույնիսկ շարժել առարկաները տարածության մեջ: Սա հատկապես օգտակար է, քանի որ այն թույլ է տալիս երկրաչափական մարմիններին առանձնանալ: Շարժումը տարածված է դարձել հավելվածներում և ինտերֆեյսներում, քանի որ այն թույլ է տալիս դիզայներներին ստեղծել ժամանակացույց կամ իրադարձությունների հաջորդականություն՝ անցումները կամ բեռնման էկրանները թաքցնելու համար: Եթե օգտատերը սեղմում է կոճակը, կոճակը կարող է շարժվել մի կողմ, իսկ մյուս կողմից կարող է սահել հաջորդ էջը : Սա դիզայներին թույլ է տալիս օգտատիրոջը գրավել անիմացիաների միջոցով:

Ձեր հանձնարարությունն է՝ հավաքել ինֆո տիպաբանության և հավասարակշռության մասին, գրել իրենց դերի ու նշանակության մասին:

Տիպաբանություն. Տեքստի հետ աշխատելիս, գրաֆիկական դիզայները պետք է գտնի տեքստի արտաքին տեսքի և իմաստի ճիշտ փոխհարաբերությունը: Տիպաբանությունը տեքստը ընթեռնելի և գրավիչ դասավորելու արվեստ է:

Դերը. Գրաֆիկական դիզայնի տիպաբանությունը ներառում է դիզայնի տարրերի դասակարգում և խմբավորում՝ հիմնվելով դրանց կառուցվածքի, ոճի, ֆունկցիոնալության և այլ բնութագրերի վրա: Սա թույլ է տալիս դիզայներներին ստեղծել համակարգեր և կաղապարներ տարբեր նախագծերի համար՝ ապահովելով հետևողականություն և ճանաչում:

Իմաստը:

Բրենդինգ. Տիպոլոգիան օգնում է սահմանել ոճը և տարրերը, որոնք կապված կլինեն ապրանքանիշի կամ ապրանքի հետ՝ դարձնելով այն ճանաչելի:
Բարելավված ընթեռնելիություն. ճիշտ կիրառվող տպագրությունը բարելավում է տեքստի ընթեռնելիությունը և տեղեկատվությունը լսարանին ավելի մատչելի դարձնում:
Ինքնության ստեղծում. Տիպոլոգիան օգնում է ստեղծել յուրահատուկ ինքնություն, ինչը հատկապես կարևոր է լոգոների և կորպորատիվ ինքնության համար:
Ուշադրություն վարելիս. տարբեր տպագրական տարրեր կարող են օգտագործվել դիզայնի հիմնական հաղորդագրությունների և մանրամասների վրա ուշադրություն հրավիրելու համար:

Հավասարակշռություն. Գրաֆիկական դիզայներները պետք է հաշվի առնեն, թե ինչպես են բաշխված դիզայնի տարրերը: Յուրաքանչյուր տարր տարածության մեջ ունի իր կշիռը:

Դերը. Գրաֆիկական դիզայնի հավասարակշռությունը վերաբերում է կոմպոզիցիայի կամ դասավորության մեջ տեսողական տարրերի բաշխմանը այնպես, որ ստեղծվի ներդաշնակություն և հավասարակշռություն: Հավասարակշռությունը կարող է լինել սիմետրիկ կամ ասիմետրիկ, բայց երկու դեպքում էլ այն նպաստում է դիզայնի կայունությանը և գրավչությանը:

Իմաստը:

Գեղագիտություն. հավասարակշռությունը դիզայնին էսթետիկ հաճույք է պատճառում և դարձնում այն ​​ավելի գրավիչ հանդիսատեսի համար:
Ընթեռնելիություն և ըմբռնում. լավ հավասարակշռությունը տեղեկատվությունը դարձնում է ավելի ընթեռնելի և հասկանալի:
Ուշադրության վերահսկում. Հաշվեկշիռը կարող է օգտագործվել դիտողների ուշադրությունը որոշ դիզայնի տարրերի վրա ուղղելու համար, ինչպիսիք են վերնագրերը կամ կարևոր հաղորդագրություններ առաջացնելը:
Ներդաշնակության ստեղծում. հավասարակշռությունը ներդաշնակություն է ստեղծում կոմպոզիցիայի մեջ՝ դիզայնը դարձնելով ամբողջական և համահունչ:

Գրաֆիկական դիզայնում տիպաբանությունը և հավասարակշռությունը համագործակցում են արդյունավետ և տեսողականորեն գրավիչ դիզայն ստեղծելու համար: Այս սկզբունքների ճիշտ կիրառումը կարող է բարելավել հաղորդագրությունների ընկալումն ու ըմբռնումը, ինչպես նաև ընդգծել ապրանքանիշի կամ ապրանքի յուրահատկությունը: